Au même titre que j’ai pu le faire pour les portraits ou les diverses représentations de l’eau, j’ai décidé de vous présenter aujourd’hui une sélection de 25 travaux qui pourrait servir aux artistes de ressource pour appréhender le dessin de nu. Entre l’anatomie, le choix de la pose ou encore le style pictural, il y a bien des façons de dessiner et de peindre le nu. Comme vous allez le voir, chaque artiste à sa façon de faire bien particulière, parfois d’imagination mais souvent d’après études, pour dessiner le corps humain. Si certains favorisent les lignes de force, d’autres se concentrent sur les détails et la précision de l’anatomie avec une présence nette des muscles et un respect des proportions.
Cliquez sur une illustration pour découvrir tous les travaux de l’artiste.
Selon moi, il n ‘y a aucune bonne façon de représenter un corps humain, tout dépend de l’objectif que vous avez en tête, si c’est un entrainement rigoureux de précision ou un test de style par exemple. Cette sélection est donc là pour vous fournir quelques sources d’inspiration, des idées de poses et de couleurs et peut-être vous apporter le coup de pouce nécessaire pour vous lancer.
D’ailleurs, si vous voulez vous mettre aux études anatomiques avec modèles vivants mais que vous n’avez pas l’envie ou l’occasion de participer à une session, un bon compromis peut être de se rendre sur la chaîne Youtube CroquisCafe. J’en parlerais certainement plus en détails dans un prochain article car c’est un outil très pratique.
